<p style='text-indent:28px;line-height:150%'> <font face="宋体">由门神演变而成的中国年画，在一开始的时候多由画师手工画成，一直到了宋代，由于活字印刷术的发明，木版年画才开始在民间流行和发展起来。直到明清以后，形成了各具特色和最大规模的中国四大年画制作中心。四川的绵竹就是其中之一。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">绵竹市是中国四川省历史文化名城，自汉高祖六年置县，至今已有</font>2000<font face="宋体">多年历史。在慢慢的历史长河中，这块土地积淀了丰富多彩的地方文化，绵竹民间木版年画就是重要组成部分之一。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">绵竹年画的历史悠久，最早可追溯到宋代。到了明代，当地的年画制作形成了规模。到清代乾隆、嘉庆年间，绵竹年画步入了辉煌、鼎盛时期。根据当时的《绵竹县志》记载：“商贩运自陕甘滇黔，裹银来市易画，仲冬接踵至城南，购运者遍于五道百五十余里。”根据这段话的描述，我们已经不难看出绵竹年画在当时的流行程度。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">在历史的长河中，绵竹年画逐步形成了与众不同的艺术风格，而这与民间艺人的辛勤实践和不断创新是分不开的。陈兴才老人就是其中一位。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">在绵竹市孝德镇的射箭台村，我们见到了陈兴才老人。他是目前年龄最大的绵竹年画民间艺人，今年已经</font>92<font face="宋体">岁了。陈兴才出生于年画世家，祖祖辈辈都是年画画师，现在陈兴才的儿子、孙子也都在从事年画制作。像这样的家庭，在整个绵竹也不多。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">我爷爷今年</font>92<font face="宋体">岁了，他差不多是从</font>16<font face="宋体">岁开始学的，现在已经</font>70<font face="宋体">多年的时间了。我就是从我爷爷手上学的画年画。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">从高中毕业开始，陈刚就跟着爷爷学习年画制作。绵竹年画的绘画性特别强，因为绵竹年画是木板年画，所以需要由画师先在木板上雕刻线版，把人物轮廓印在纸上，颜色则全靠手工彩绘，和其他地方的“套版色印”有很大区别。同样一张木刻版印制的年画，通过不同画师的加工就出现了不同的色彩效果和不同的表现手法。不同的画师由于熟练程度不同和艺术理解不同，会画出不同的艺术效果，同一个画师在不同时间画出的画也会有所不同。所以，从某种意义上来说，绵竹年画每一张都是独特的。这也正是绵竹年画的绝妙之处。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">实际上，画完了以后，绵竹年画最后还需要复勾一次线条，就是把版印线条和颜色再勾一次。另外上面还要印花，有金色的、银色的等等各种颜色的花，有些花边还需要手工去描绘，所以它的制作比较精细，相比较来说，手工的感觉，也就是随意性，要大一点。这就有点像国画家画国画一样，很随意地、自然地流露情感。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方特色。绵竹年画的构图均衡、对称、饱满，色彩艳丽、鲜明，也形成了独特的艺术风格。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">它的色彩很厚重，很鲜艳。为什么呢？我们这里主要是用矿粉的颜料，矿物质的颜料，粉很重，它有可能要把线条盖住，这样以后就不能套色印，所以是以手工为主。另外，它的构图相当饱满，上下左右都比较满，画面比较饱满，人物比较夸张变形，所以绵竹年画归结起来就是线条流畅、人物夸张变形、色彩艳丽。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">绵竹年画的题材极为广泛，由于年画艺人大多都是农民，他们笔下的年画，通常都是反映他们的劳动生活和美好愿望，所以避邪迎祥、历史人物、戏曲故事、民俗民风、名人字画、花鸟虫鱼等等，都是常见的年画题材。其中最常见的，当然要数驱邪纳福的“门神”了。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><a name="_GoBack"></a> <font face="宋体">年画的内容就很充分地体现了，年画是为老百姓服务的。怎么服务呢？就是人们一种美好的企盼，一种心里的愿望，都反映在年画上，吉祥如意、企盼幸福、吉祥美好，这些美好祝愿的寓意，都在里面。所以它是人们心理上、思想上的一种集中反映。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">千百年来，浸润着古老的巴蜀文明，勤劳淳朴的绵竹人民用自己的双手创造了独特的绵竹文化，而作为非物质文化遗产的绵竹年画，也早已成为绵竹最具代表性的文化符号。但是，对绵竹人来说，</font>2008<font face="宋体">年</font>5<font face="宋体">月</font>12<font face="宋体">日却是一场噩梦。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">作为我们画年画的，当时肯定是感到万念俱灰，因为这些房屋基本都是危房或倒了，我们没有信心再继续从事画年画。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">一场突如其来的大地震，给巴蜀大地留下难以愈合的伤痕。绵竹正好位于地震断裂带上，许多乡镇房屋倒塌，各种文化基础设施严重受损，一些年画艺人的多年经营毁于一旦。谁也记不清那场大地震夺去了多少绵竹年画的传承人和手艺本册。面对天灾，这一古老文化又将何去何从呢？</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">从五月十几号，我们就有画师在画反映当时受灾情况（的画），相当于做笔记一样，把有些资料记录下来。我还记得当时过端午节的时候，我们还画了吃粽子的景象。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">大地平静之后，许多画师又重新拿起画笔，开始作画。一幅幅年画，又出现在板房里，出现在新建的农房上。在大灾大难之前，传统的年画已经不再是过年时的专用产品，它更是一种精神的寄托，透过那人们司空见惯的色彩，传递出坚强的决心。在地震灾后重建期间，拯救、恢复年画一直是绵竹灾后重建的重要内容和载体。在人们的支持和帮助下，年画博物馆、年画村、年画传习所、年画作坊重新出现在人们的眼前。刺绣年画、陶版年画、金丝年画、竹编年画等年画种类也如雨后春笋般涌现。可以说，经历了地震的磨难后，绵竹年画迎来了发展的新机遇。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">政府要把我们这个年画村打造成</font>AAAA<font face="宋体">级旅游景点，因为整个这条线路光是这种作坊，就有</font>15<font face="宋体">家左右，专门从事年画（制作）的，这里现在整个就叫年画村，那边有观光、餐馆，各种各样的都有，现在政府还在打造，投入了很多资金，我们做年画，看到了更大的希望，有信心更好地坚持下去。</font></p> <p style='text-indent:28px;line-height:150%'><font face="宋体">年画震后的重生，不仅体现了城市重建的成功，更折射出绵竹人走出阴影、追逐“非遗”灿烂、追寻幸福梦想的期盼。“马尾河的灯亮起来了，年货备齐了，年画贴出来了，亲朋好友回家了，绵竹过年了！”</font></p>