葡萄牙民间音乐主要包括歌曲、乐器和乐队等。

①歌曲。葡萄牙的民间音乐传统以声乐为主，十分重视歌词的即兴创作。最重要的歌曲体裁是罗曼塞^[注]叙事曲，这是葡萄牙最古老的歌曲，它们以口传心授的方式在乡村中进行传唱。葡萄牙最著名的歌曲形式是法朵^[注]，它是非洲黑人音乐的节奏融入葡萄牙水手的传统歌曲而形成的一种悲伤歌曲。传统的法多表演通常由一个歌手独唱，由一名葡萄牙吉他手和一名古典吉他手伴奏，有时还会加入低音吉他。

②乐器和乐队。葡萄牙的大部分乐器都是为歌唱和舞蹈伴奏的，其中以弦乐器最为丰富。吉他在葡萄牙称作维奥拉^[注]，在不同地区存在差异。有一种称为卡瓦金奥^[注]的小吉他，还有一种被称为维奥拉·卡姆帕尼克^[注]的最大的低音吉他。

葡萄牙吉他源自齐特琴，是一种高音弹拨乐器。风笛在14世纪的葡萄牙已经出现，现在多用在节庆活动中演奏。还有一种方形的框鼓，通常由妇女演奏，8～12世纪从阿拉伯传入。萨龙卡^[注]是一种摩擦鼓，很可能是当代巴西狂欢节上所用的摩擦鼓的前身。

在葡萄牙和马德拉群岛最常见的乐队是图纳^[注]，这是一种主要由各种弦乐器组成的乐队，包括各种不同尺寸的吉他、曼多林和卡瓦金奥，编制比较灵活。

20世纪早期，人们认为民间的音乐、舞蹈、服装等都是葡萄牙文化的一个宝库，它们是构成文化同一性的基本要素，因此政府、社会都对此加以鼓励和支持。20世纪，学者和音乐家们搜集了大量的诗歌、音乐、舞蹈和实物，并编辑出版，建立了民俗表演团体。1974年葡萄牙革命后，城市兴起了传统音乐的复兴运动。

葡萄牙人是一个爱好音乐的民族，中世纪的一些君主本人就是抒情诗人。例如迪尼什一世（1261～1325）。16世纪早期，最重要的作曲家是P.波尔多。

1580～1640年，西班牙与葡萄牙的合并使两国的音乐交流十分频繁，葡萄牙的音乐受到西班牙的很大影响。

18世纪，意大利音乐家D.斯卡拉蒂曾在葡萄牙工作了10年之久。F.A.阿尔梅达的作品圣剧《吉乌迪塔》曾于1726年在意大利罗马演出，是18世纪葡萄牙音乐的名作之一。

18世纪末到19世纪初，葡萄牙的音乐生活仍处于意大利歌剧的强大影响之下，但也有少数葡萄牙作曲家创作了以葡萄牙历史、文学为题材的葡萄牙歌剧。19世纪上半叶最著名的葡萄牙作曲家是J.D.邦腾波，他于1822年建立了爱乐协会，1835年担任新建的国家音乐学院院长。

20世纪以来，德奥音乐对葡萄牙的影响增大，其中最著名的是钢琴家、作曲家J.V.莫塔。除此之外还有L.布兰科及F.L.格拉萨。

20世纪下半叶推动葡萄牙音乐生活最重要的因素是1956年成立的古本基安基金会，并建了立室内乐团、合唱团，以及国际高水平音乐节。基金会还促进了葡萄牙古代音乐的演出和编辑、出版，推动了葡萄牙音乐事业的发展。