著者张琦，字楚生，号骚隐生、骚隐居士、白雪斋主人，为明代末年词曲理论家，生卒年无考。精词曲，富收藏，曾选辑元明散曲，以南曲为主，成《吴骚》初、二、三集及《吴骚合编》（初刻于崇祯十年，1637）。另撰有《南九宫订谱》。《衡曲麈谭》附刻于《吴骚合编》，当作于崇祯十年前。全文包括《填词训》《作家偶评》《曲谱辩》《情痴寤言》4篇。所论以散曲为主，涉及4个方面。①论人与情，说“人，情种也。人而无情，不至于人矣，曷望其至人乎”（《情痴寤言》），把情提到了人的本质的高度，认为人若无情便不成其为人。这是对道家“无情”说的彻底否定，是这一时期人的觉醒的突出标志。②论声与心、曲与情，提出“曲也者，达其心而为言者也”的命题，认为人是情种，音乐是感情的艺术，音乐表现的是人的感情、人的心灵，音乐的本质在于以其音响直接、充分地表现人的无限丰富的感情生活，表现人“精微”“隐深”的内心世界（《填词训》）。这是这一时期音乐的自觉的突出标志。③论曲体的历史变迁，认为从《诗经》的国风到骚赋、乐府、绝句、词，直至元明的北曲、南曲，曲体的变迁是出于“入乐”“入俗”“多宛转”的需要，是必然的趋势，故不应厚古薄今，不应褒华贬夷，也不应“南袭北词”，而应顺其自然（《评作家》）。④论曲谱，认为曲谱记录的腔调来自“天地自然之数”，记谱的目的在于表现人的自然情性（即所谓“血气心知之性”“喜怒哀乐之常”），故对待曲谱应该“因其道而治之，适于自然”，明白其所以然之故，把握其所表现的“心灵变动”之妙（《曲谱辨》）。以上4个方面都贯穿着李贽的“童心”说与“以自然之为美”的思想。