生、卒于多伦多。自幼表现出非凡的音乐天赋，很早即由母亲教授钢琴，进步神速。8岁起开始学习乐理、管风琴，并师从A.圭雷若^[注]学习钢琴，12岁获得多伦多音乐学院毕业证书。1946年作为钢琴独奏家与乐队合作首演，1947年首次举行公开钢琴独奏会。随后，古尔德应邀在加拿大各地演出，并在电台和电视台亮相，因其出色的钢琴技巧和独特的演奏风格受到广泛关注。1955年，他到美国举行巡演，分别在华盛顿和纽约举办独奏音乐会。纽约独奏会的第二天，哥伦比亚唱片公司即与他签订独家合同。翌年，古尔德的第一张唱片——J.S.巴赫的《哥德堡变奏曲》推出发行。

G.古尔德演奏J.S.巴赫的《哥德堡变奏曲》专辑

这张唱片不仅取得了巨大的商业成功，也赢得了音乐同行和评论界的高度赞扬。古尔德的国际声誉由此奠定。1955～1964年，他在北美各地频繁举行音乐会，并在20世纪50年代末远赴苏联、西欧和以色列举行巡演，所到之处均受到热烈关注，也因其独特的演奏风格和古怪的舞台做派而引发争议。与此同时，古尔德也愈来愈感到音乐会公开演出所带来的体力和心理压力。自60年代初以后，他的公开音乐会场次频率明显减少。

1964年4月以后，古尔德退出舞台，直至去世再未举行公开音乐会。他与唱片公司合作，系统推出J.S.巴赫、F.J.海顿、W.A.莫扎特、L.van贝多芬、J.勃拉姆斯、R.施特劳斯、A.勋伯格、P.欣德米特等人钢琴作品的系列唱片录音，并也涉猎文艺复兴和巴罗克时期的早期作曲家。此外，古尔德与多家媒体公司合作，主持、制作和录制了各类有关音乐和其他题材的专题电视片和广播节目。作为著述家，他为唱片封套撰写曲目说明，也为《英语世界》的音乐报刊写作各类音乐评论和书评。古尔德的音乐创作数量不多，主要完成于他的青少年时代，包括一首单乐章的弦乐四重奏、一首风趣盎然的为弦乐四重奏和四重唱而作的《那么，你是否想写一首赋格？》和一些钢琴小品。在去世前，古尔德曾尝试指挥并录制了W.R.瓦格纳的乐队版《齐格弗里德牧歌》。

古尔德的钢琴演奏将高度的智力控制、完美的手指技术、干净透明的声部处理和全神贯注的音乐投入熔于一炉，具有突出的个人风格和深邃的音乐洞见，虽然有时也因奇特的音乐处理和古怪的个人做派而受到非议。他在现代钢琴上演奏巴赫键盘作品时所体现的清晰声部导向与活跃节奏动态尤其为人称道。他强调多维复调线条和音响结构的偏好也让他排斥一般钢琴家和听众所喜好的19世纪浪漫派钢琴曲目，更多专注于巴罗克音乐与20世纪现代音乐。另一方面，他非常推崇德国后期浪漫主义音乐，尤其对瓦格纳和R.施特劳斯的歌剧音乐和乐队作品情有独钟，并通过自己的钢琴改编和演奏展现出这种音乐中灼热、沉醉的浪漫情怀。他对音乐会的传统体制持犀利的批评态度，并为现代电子传媒和录音对于现代音乐生活的特殊意义进行辩护。通过他制作的电视片、广播节目以及他的文字著述，古尔德留下了丰富的音像遗产和思想见解，并在他身后持续对后世产生广泛影响。他对待音乐、艺术和人生的独特态度与奇特方式也成为现代音乐生活中的传奇。在他去世之后，加拿大成立了格伦·古尔德基金会，颁发“格伦·古尔德奖”，并开展和支持与古尔德有关的纪念活动和文化与传媒事业。

G.古尔德