生于鄂木斯克，卒于莫斯科。最初在家乡的音乐专科学校师从M.涅维多夫学习。1923～1928年在莫斯科音乐学院的米亚斯科夫斯基作曲班学习。舍巴林将《第一弦乐四重奏》（1923）献给自己的启蒙老师，而将《第一交响曲》（1925）作为毕业作品并因此获得优异成绩。他的早期创作，受到恩师影响的同时，也对A.N.斯克里亚宾和法国印象派的风格充满兴趣。在音乐学院学习期间，舍巴林已经在斯塔索夫音乐学校及里姆斯基-科萨科夫音乐专科学校教授音乐理论，他还通过“现代音乐协会”的活动，熟悉了当时活跃于西欧的作曲家和流派。

毕业后，舍巴林在莫斯科音乐学院担任教职，1935年任教授，1941年任作曲系主任，1942～1948年任院长。在此期间除教学外，舍巴林还致力于社会音乐事业，积极参与苏联作曲家协会的专业性活动。1948年，由于对苏联文艺界批判运动持保留态度，一度被指责为形式主义，并被革职。但他在铜管乐手学校继续教书并进行创作，直至1951年恢复其音乐学院作曲教授职位。

他的主要作品包括：①歌剧。以W.莎士比亚的戏剧为蓝本的《驯悍记》（1957），以卫国战争为主题的《草原上的太阳》（1959）。②管弦乐曲。交响曲5部（1925，1929，1934，1935，1962），戏剧交响曲《列宁》（用V.V.马雅可夫斯基的诗作，为朗诵、独唱、合唱和乐队写作，1931），《俄罗斯序曲》（1941），《俄罗斯民歌——噢，你，我的田野，那纯洁的田野——主题变奏曲》（1940），小提琴协奏曲（1940）等。③康塔塔。有《蓝色的五月，自由的家乡》（1930）、《莫斯科》（1946）。④室内乐。5部弦乐四重奏（1943，1943，1938，1940，1942。第5首最著名，5个乐章的主题是基于俄罗斯、乌克兰、斯洛伐克、塞尔维亚和波兰的“斯拉夫”民族不同支系的民歌）。此外，还有为各种乐器创作的奏鸣曲，以及大量的无伴奏合唱、艺术歌曲和戏剧配乐等。

舍巴林的音乐创作，在继承19～20世纪初俄罗斯音乐传统，尤其是M.I.格林卡、M.P.穆索尔斯基、A.P.鲍罗丁和S.I.塔涅耶夫的风格基础上，继续发挥他更为擅长的抒情、旋律性和内在激情的特征。在他的各种体裁的作品中，经常使用民歌风格的主题，但并不是简单的搬用，而是精心地进行复杂的加工处理。

他对俄罗斯音乐宝贵文献的尊重，还表现在对其进行认真细致的音乐学编定工作，如挖掘并完成格林卡的《俄罗斯主题交响序曲》（1937），继续前人所做的工作，进一步介绍穆索尔斯基的未完成歌剧《索罗钦市集》的最佳版本（1931～1932）等。

舍巴林属于苏联自己培养出来的第一批音乐家，而他的教育成果也令人尊重，多年来培养的学生中有E.V.杰尼索夫、A.巴赫姆托娃、T.赫连尼科夫、K.哈恰图良等一批重要的苏联作曲家。