王受之著。中国青年出版社2002年出版，2005年再版。本书旨在从艺术理论的角度研究当代艺术和设计之间的关系。内容反映了20世纪60年代以来世界艺术的发展情况，弥补了中文著作对这一历史时期艺术史理论研究的空白。书籍内容最初连载于台湾的《艺术家》杂志，修改调整后结集出版。书籍以图文并茂的形式，介绍了世界当代艺术发展至今的历史轨迹，较为专业地阐释了新波普主义、当代抽象绘画、新表现主义、后现代主义等著名的艺术运动，同时也介绍了一些地域性的当代艺术情况，从纵、横两个方面对当代艺术进行了比较准确的介绍和分析。

全书共分16个章节，分别是：新波普主义、当代抽象艺术、极限艺术在当代的发展、观念艺术在当代的发展、新表现主义绘画、新写实主义的现状和发展、后现代主义艺术的发展状况、英国当代绘画、英国当代雕塑、纽约当代新艺术、纽约以外的美国当代新艺术、拉丁美洲当代艺术、日本和韩国的当代艺术、非洲和加勒比海地区黑人艺术的现状、大地艺术·环境艺术·光线艺术·身体艺术、女权主义艺术和同性恋艺术。