中国戏剧家协会、中国美术家协会、中国戏曲研究院联合召开。1958年8月7日在北京举行。来自北京的戏曲工作者、美术工作者出席了会议，参会人员就中华人民共和国成立以来戏曲舞台美术的发展和未来走向展开了讨论。会议由中国戏剧家协会主席田汉主持。

围绕舞台美术工作的任务、传统与创新、二道幕等问题，田汉提出在舞美工作中既要反对铺张浪费、炫耀奢华和单纯卖弄技术的现象，也要反对过于简陋、脱离群众和艺术创造的现象。王朝闻和华君武认为戏曲布景要依据内容的需要进行创造，可以采用写实的、装饰性的、更抽象的3种形式。舞美工作要结合表演，舞台画面的完整性要依靠演员完成，二道幕应尽量少用。马少波肯定了戏曲舞台美术工作从无到有的成绩，认为戏曲的舞美工作要依据戏曲的艺术特点进行。他认为现代戏演出的热潮为舞台美术工作提出了新的课题，呼吁他们以跃进来适应新的形势。梅兰芳结合演剧经验强调戏曲舞台美术必须继承传统，大胆创新。龚和德认为舞台美术工作要处处从表演出发，继承传统又要突破传统。黎新认为舞台美术的发展还跟不上戏剧演出的需要。张雪峰提出舞台美术工作者要和导演、演员取得密切合作。苏一萍提出戏剧要反映现代生活，大的剧院应有意识地在舞台美术工作上做出实践。任桂林指出现代戏、新编历史剧、传统戏都应考虑运用舞台布景和装置美化舞台，舞美工作要和戏曲表演一样达到国际水平。此次座谈会是在“大跃进”的形势下召开的，推动了戏曲舞台美术工作的理论总结和实践发展。