这部四幕剧以历史档案为依据,艺术再现了1692~1693年美国马萨诸塞海湾殖民地的萨勒姆猎巫事件。剧中的萨勒姆镇是美国殖民地时期的典型清教社会,道德气氛肃杀严厉。主人公约翰·普洛克托是一个为人正直的35岁农民,但是他和在家中帮佣的17岁少女阿碧格·威廉斯一度有染,妻子伊丽莎白发现后将阿碧格解雇。内疚、自责的约翰中止了婚外情,伊丽莎白也原谅了约翰的过失。被约翰拒绝的阿碧格心怀怨恨,带领一些女孩深夜在树林里裸身跳舞,企图给伊丽莎白带来诅咒。被人们发现后,她们为逃脱惩罚谎称自己被巫术控制,说她们看到镇上有人与魔鬼同在。一个又一个无辜者受到指认,否认罪行者被送上绞刑架。这是清教徒不宽容的道德评判体系使然,也有一些虚伪的人假借神的名义从中获利,有人觊觎邻居的土地,有人想保住自己的圣职,也有人谋求政治好处。阿碧格陶醉于谎言带来的权力,她又操控其他女孩相继指认伊丽莎白和约翰与魔鬼为伍。被关押的约翰必须在生命和诚实之间做出艰难的抉择。得知妻子怀孕时他曾一度动摇,但最终拒绝指认他人或在虚假的悔过书上签字,为保护自己的名誉走上了绞刑架。
米勒写作此剧显然是为了借古喻今。当时正值麦卡锡时代反共高潮,米勒的一些朋友如E.卡赞为了自保而指认他与共产党人来往密切,后来米勒本人也被众议院非美活动调查委员会审讯,因拒绝举报他人而受到不公正惩罚。《萨勒姆的女巫》戏剧化重演了美国历史上的猎巫事件,借此影射麦卡锡主义以排查共产党人为名对左翼人士实施的恐吓与迫害,以及因此在民众心中造成的普遍恐慌和信任危机。剧中的萨勒姆镇因猎巫事件而田园荒芜,礼崩乐坏,社会契约被摧毁,人与人之间的爱与尊重丧失殆尽。米勒剖析这一突变的原因,揭示权力和欲望对人性的腐蚀,批评僵化意识形态对人的思想控制,并赞美敢于拷问自我、对抗社会、以生命守护真理的个人勇气。这些主题具有超越时代与地域的普遍意义。
1953年,《萨勒姆的女巫》在马丁·贝克剧院首演,并一连演出了197场,获得托尼最佳剧目奖,但观众反应平淡,评论也大抵负面。后来却成为米勒作品中搬演最多的剧目,重要演出里包括1964年、1972年、1992年、2002年、2016年的五次百老汇重演,其中2016年版由I.V.霍夫执导、P.格拉斯作曲,是本年度最受观众欢迎的百老汇复排剧目。数次电影改编中,1957年的法语电影版由J.P.萨特执笔,1996年D.D-刘易斯等人主演的英语电影版则由米勒本人执笔,米勒因此获得奥斯卡最佳编剧提名。除此之外,该剧还有电视剧版和歌剧版等。在中国,2002年王晓鹰为中国国家话剧院执导的《萨勒姆的女巫》曾引起热烈反响,2015年该版本复排重演。